En mayo se cumplirán dos años del happening organizado por Blanca de Nicolás en Postigo Abierto que se tituló «Retratado Retratante. Pas a deux» con el que celebrábamos la primavera, la belleza y el arte, coincidiendo además con la inauguración de la sexagésima edición de la Bienal de Arte de Venecia.
Para aquella ocasión, el director del Spazio SV San Vidal de Venecia, Christian Palazzo, hizo llegar a los asistentes un saludo en el que manifestaba su deseo y esperanza de que en el futuro, en su espacio veneciano se pudiera acoger eventos en los que poder celebrar juntos el Arte en todas sus formas, algo en lo que nos comprometimos desde Postigo Abierto. Tal fue así que nuestro primer intento fue la de llevar a artistas jóvenes asturianos, egresados o -a punto de hacerlo- de la Escuela de Arte de Oviedo a exponer durante la celebración de esta pasada Bienal de Venecia, como bonito acicate y apoyo a los nuevos talentos, pero pese a la gran acogida por parte de la dirección del centro, a la hora de trasladarlo a las diferentes instancias de la Administración se nos indicó que podría ser interesante, pero para próxima ocasión… Como se quiera que somos una asociación cultural sin ánimo de lucro, y que lo que hacemos es lo que nos apetece y por puro «amor al arte», no podemos emplear demasiado tiempo y esfuerzo en confrontar demasiadas trabas burocráticas, así que nosotros hemos seguido avanzando en proyectos que nos ocupan directamente.
Ahora, tiempo después, en ocasión de la 61ª Biennale di Venezia, se cumplirán los deseos comunes de Palazzo y Postigo Abierto, y con la indispensable intervención de Blanca de Nicolás el mencionado espacio veneciano acogerá en la segunda quincena de marzo la doble participación asturiana, de pintura y danza titulado «Memorie Liquide» («Memoria Líquida») en el que la propia Blanca de Nicolás expondrá una colección de pinturas en formato tondo, dibujos a grafito, fotografía y video arte, en dos series, una de trabajos nacidos de un contacto directo y continuado con Venecia y con una comunidad de artistas y amigos que la atraviesan y habitan, y otra, más analítica y reflexiva, con el atelier como protagonista de la producción, como laboratorio crítico en el que las obras se ponen en crisis, se testan y se reformulan.
Dentro del itinerario de la exposición se insertará la pieza de performance-danza de Lydia Areces «Sacerdotisa de la Sed», creada dentro de nuestro programa de residencias artísticas de Postigo Abierto, formando parte de Escena en Danza Gijón 2025, y que después ha venido ofreciendo representaciones en diversos festivales. La obra, dividida en tres actos (Devoción, Locura y Saciedad), explora temas como la relación entre la imagen y el bienestar, y los peligros del sacrificio en nombre de la belleza, siguiendo la doctrina de la protagonista «Beberás limpia o no beberás».
