BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Postigo Abierto - ECPv6.18.2//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://postigoabierto.com
X-WR-CALDESC:Eventos para Postigo Abierto
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Madrid
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261005T170000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261022T213000
DTSTAMP:20260930T141212Z
CREATED:20260930T140053Z
LAST-MODIFIED:20260930T141212Z
UID:4322-1791219600-1792704600@postigoabierto.com
SUMMARY:Agua y Materia - Pilar Guada (exposición)
DESCRIPTION:Agua y Materia reúne una serie de obras de Pilar Guada concebida desde la abstracción y la experimentación pictórica. El mar\, con su fuerza\, su grandeza y el movimiento incesante de sus aguas\, constituye uno de los impulsos de un trabajo que no busca tanto representar una realidad reconocible como explorar las sensaciones que esta provoca. \nCada pintura nace del diálogo entre el gesto espontáneo y la búsqueda de equilibrio. La artista parte de una idea inicial\, pero permite que la materia\, el color\, la luz y el movimiento orienten el proceso creativo. Las texturas adquieren así una presencia fundamental\, generando ritmos y superficies que unas veces sugieren energía y vibración y otras conducen hacia espacios de calma y profundidad. \nEntre lo real y lo imaginario\, las obras construyen atmósferas abiertas a la percepción del espectador. El color y la materia no describen: evocan. La pintura se convierte en un espacio en el que detenerse\, observar y sentir\, dejando que cada composición encuentre\, en palabras de la propia artista\, «su propio ritmo y respiración». \nDesde ese territorio abstracto\, Pilar Guada busca expresar emociones\, silencios y estados interiores difíciles de trasladar a las palabras. Agua y Materia surge así del encuentro entre lo fluido y lo tangible\, entre el movimiento y la quietud\, entre la experiencia exterior y aquello que la pintura puede hacer visible desde el interior. \n  \n \nPilar Guada es una artista vinculada a Oviedo\, ciudad en la que desarrolla su actividad pictórica y mantiene su taller. Su formación artística se inicia en la Escuela de Artes y Oficios Artísticos y se amplía posteriormente mediante la participación en distintos talleres\, entre ellos los impartidos por Humberto\, M.ª Antonia Díaz y Pilar Arturo. Su interés por los procedimientos y materiales pictóricos la ha llevado también a realizar formación específica en imprimación y encáustica en Oviedo y en restauración de pintura de caballete en Avilés. A lo largo de su trayectoria ha trabajado con diferentes técnicas y formatos y ha presentado públicamente su obra en distintas exposiciones. Entre las más recientes recogidas en su trayectoria figuran la realizada en la Galería Cervantes en 2019 y una muestra celebrada en 2021\, integrada por veinticinco obras de gran formato y diferentes técnicas. \n  \nEsta exposición es de entrada libre y se puede visitar entre el 5 y el 22 de octubre de 2026\, en la Pared de los Susurros de nuestro local\, en la calle Postigo Bajo\, 21-bajo de Oviedo\, de lunes a viernes\, entre las 17 y las 21:30 horas.
URL:https://postigoabierto.com/evento/agua-y-materia-pilar-guada-exposicion/
LOCATION:Postigo Abierto\, Postigo Bajo\, 21. Bajo.\, OVIEDO\, Asturias\, 33009\, Spain
CATEGORIES:#___Pared_de_los_Susurros,#__Exposiciones,#_Artes_Plásticas_visuales
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://postigoabierto.com/wp-content/uploads/2026/09/Agua-y-Materia-scaled.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261024T190000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261024T210000
DTSTAMP:20261021T114416Z
CREATED:20261007T153733Z
LAST-MODIFIED:20261021T114416Z
UID:4334-1792868400-1792875600@postigoabierto.com
SUMMARY:Despapelarnos. ¿Eres artista? ¡Pierde los papeles! Conmemoración del Día Internacional del Artista 2026 - Blanca de Nicolás
DESCRIPTION:Aunque el Día Mundial del Arte\, que se conmemora el 15 de abril coincidiendo con el nacimiento de Leonardo da Vinci\, pone el foco en el arte y en las distintas formas de expresión artística\, cada 25 de octubre se celebra el Día Internacional del Artista\, coincidiendo con el nacimiento de Pablo Picasso\, dirigiendo la mirada hacia las personas que crean: artistas de múltiples disciplinas cuya actividad contribuye a enriquecer nuestra cultura y nuestra sociedad. \nPensando precisamente en todas ellas\, en Postigo Abierto hemos decidido\, un año más\, celebrar este día. Y lo haremos el sábado 24 de octubre\, con un happening coordinado por la artista Blanca De Nicolás. \nEste año tenemos una propuesta muy sencilla: \nDESPAPELARNOS ¿Eres artista? ¡Pierde los papeles!\nEste año\, perdemos los papeles\nEn esta ocasión\, todo girará en torno al papel. El papel ha desempeñado un papel —valga la redundancia— fundamental en el desarrollo de la humanidad. Su progresiva difusión y abaratamiento facilitaron el acceso a la escritura\, el dibujo\, el aprendizaje y la transmisión del conocimiento. También permitieron al artista experimentar con mayor libertad: dibujar\, escribir\, proyectar\, ensayar\, equivocarse\, tachar\, borrar y volver a empezar. \nPorque el papel permite algo esencial: el error subsanable. En el papel y\, quizá\, también en la vida. \nPartiendo de esta idea\, proponemos un happening para celebrar el Día Internacional del Artista en el que tengan cabida las diferentes artes y todas las relaciones —materiales\, creativas\, cotidianas o simbólicas— que podemos establecer con el papel. \n¿Qué cabe en un papel?\nEl papel puede ser soporte del dibujo\, pero también convertirse en escultura. \nPuede contener cartas\, literatura\, libros\, poemas\, partituras\, guiones y libretos dramáticos. \nPuede transformarse mediante el origami y la papiroflexia o servir para el patronaje de moda. \nY están también esos otros papeles que forman parte de nuestra vida cotidiana: periódicos\, revistas\, postales\, carteles\, recetas de cocina\, entradas\, facturas\, multas… \nPero no todo papel es de papel. \nEstá el papel que interpretamos en el cine y en el teatro; el papel que desempeñamos en nuestra vida; el de quienes ostentan cargos de representación; el papel que nos corresponde y el que nos asignan. \nEstá también el papelón que a veces nos toca representar\, el papeleo administrativo\, el papel mojado\, la papeleta que nos sobreviene… \nY\, por supuesto\, están esos momentos en los que\, sencillamente\, perdemos los papeles. \nTrae tus papeles. Y participa.\nPor eso queremos invitaros a participar en esta celebración. \nBuscamos artistas que quieran aportar algo realizado en papel o con papel para mostrarlo durante esta jornada\, y que incluso pueda formar parte\, durante unas horas o días\, de nuestra Pared de los Susurros. \nPero la invitación no se limita a quienes trabajan habitualmente con este material. Queremos reunir a artistas procedentes de distintas disciplinas y también a cualquier persona interesada en el arte que quiera participar en su celebración. \nPodéis traer esos papeles que son materia con la que trabajar\, crear\, recordar\, comunicar\, imaginar\, protestar\, proyectar o simplemente jugar. \nY podéis venir\, también\, dispuestos a perderlos. \nUn encuentro de artistas. \nUn encuentro con las artes. \nEL ARTE ES UNA FIESTA\n \n  \n 
URL:https://postigoabierto.com/evento/despapelarnos-eres-artista-pierde-los-papeles-conmemoracion-del-dia-internacional-del-artista-2026-blanca-de-nicolas/
LOCATION:Postigo Abierto\, Postigo Bajo\, 21. Bajo.\, OVIEDO\, Asturias\, 33009\, Spain
CATEGORIES:#__Actuaciones_escénicas,#_Artes_Audiovisuales,#_Artes_Decorativas,#_Artes_Literarias,#_Artes_Musicales_y_Escénicas,#_Artes_Plásticas_visuales,#_Otras_Artes_y_otros_ eventos_culturales
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://postigoabierto.com/wp-content/uploads/2026/10/Dia-del-Artista-2026_-RRSS-scaled.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261031T170000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261031T190000
DTSTAMP:20261021T140233Z
CREATED:20261016T181855Z
LAST-MODIFIED:20261021T140233Z
UID:4342-1793466000-1793473200@postigoabierto.com
SUMMARY:Ver Danza\, Pensar Danza 09 - con Gloria Borge
DESCRIPTION:Una noche de danza y fantasmas\nAntes de las películas de terror\, el ballet ya tenía sus propias historias de fantasmas. Cuenta una antigua leyenda que los espíritus de jóvenes que murieron antes de casarse regresan de sus tumbas durante la noche para obligar a los hombres a bailar… hasta morir exhaustos. \nEste 31 de octubre\, coincidiendo con Halloween\, proponemos una edición especial de Ver Danza\, Pensar Danza\, que estará coordinada por Gloria Borge y en la que las sombras\, los cuerpos y las emociones nos invitarán a explorar aquello que permanece\, nos transforma o nos persigue. \n¿Quiénes son nuestros fantasmas y qué vienen a recordarnos? ¿Qué huellas dejan las historias en nuestros cuerpos? ¿Qué pueden expresar el movimiento y el silencio que las palabras no consiguen contar? \nVer Danza\, Pensar Danza es el encuentro mensual que organizamos en Postigo Abierto a modo de cinefórum o club de lectura\, pero alrededor de la danza. En cada sesión proyectamos obras de distintas épocas\, lenguajes y contextos\, habitualmente sin desvelar previamente qué vamos a ver. Porque lo importante no es tanto la obra elegida como la experiencia de descubrirla juntos y compartir después impresiones\, emociones\, preguntas o silencios\, en un coloquio abierto y sin jerarquías. \nCon esta iniciativa queremos contribuir a paliar la escasa presencia de la danza en la programación cultural de Oviedo\, acercando al público creaciones que difícilmente podremos disfrutar en los escenarios de nuestra ciudad. Pero\, sobre todo\, queremos despertar la curiosidad por este arte\, derribar la idea de que para disfrutarlo hay que entenderlo y animar a descubrir la danza también en los teatros y salas cuando se presente la oportunidad. \nEn esta ocasión\, la proyección nos invitará a conversar sobre la memoria\, el deseo\, la pérdida\, la rabia\, la libertad y la resistencia. Una oportunidad para compartir miradas\, emociones y reflexiones\, y construir entre todos un mapa de sensaciones que vaya tomando forma a través de la conversación. \nNo buscamos respuestas correctas ni interpretaciones únicas. Nos interesa lo que cada mirada puede aportar\, tanto la de quienes se dedican profesionalmente a la danza como la de aficionados\, curiosos o personas que nunca han asistido a un espectáculo. \nNo hace falta saber de danza. Ni venir disfrazado. Solo traer curiosidad y ganas de compartir. Este Halloween\, ven a descubrir con nosotros una danza que quizá te persiga mucho después de que termine la proyección. \nEntrada libre hasta completar aforo\, con taquilla inversa (aportación voluntaria y anónima para contribuir al mantenimiento del proyecto). \n  \n\n\n\n\nGloria Borge (Oviedo\, 1994) es bailarina de danza contemporánea graduada en Estudios de la Danza en la Escuela de Artes Escénicas de la Universidad de Malta. Allí trabaja como bailarina para diferentes coreógrafos como Riccardo Buscarini\, Jorge Crecis\, Lucía Piquero o Francesca Tranter (Contact Dance Company) y en eventos como Malta International Arts Festival y Dance Festival Malta. En Asturias\, baila en compañías como Proyecto Piloto\, ZigZag Danza\, Dana Raz Dance Projects o 4EnDanza. Además colabora con otros artistas como la compañía de teatro Factoría Norte\, la música asturiana Marisa Valle Roso o la asociación La Mar de Violetas. Ha participado en festivales como Reunión en Danza\, Brotes_Lab\, Filandón na Seronda\, Escena Xixón\, FIBRED y Danza Xixón. Combina su trabajo artístico como bailarina y coreógrafa con su labor docente dando clases regulares y talleres puntuales en diferentes escuelas de Asturias y Cantabria. \n 
URL:https://postigoabierto.com/evento/ver-danza-pensar-danza-09-con-gloria-borge/
LOCATION:Postigo Abierto\, Postigo Bajo\, 21. Bajo.\, OVIEDO\, Asturias\, 33009\, Spain
CATEGORIES:#__Debates,#__Entrevistas_Encuentros,#__Proyecciones,#_Artes_Musicales_y_Escénicas
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://postigoabierto.com/wp-content/uploads/2026/10/Ver-Danza-Pensar-Danza_-Hallowelle.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261103T170000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261205T213000
DTSTAMP:20261022T204735Z
CREATED:20261022T204121Z
LAST-MODIFIED:20261022T204735Z
UID:4357-1793725200-1796506200@postigoabierto.com
SUMMARY:El final de la mirada - Benjamín Menéndez (exposición)
DESCRIPTION:El final de la mirada \nEn Tristes trópicos\, Lévi-Strauss nos indica que las principales migraciones de los pueblos suelen realizarse al amparo del ciclo solar: de oriente a occidente. Es decir\, aquello que sirve de guía para el viaje es el itinerario del día y\, por repetida que sea\, no por ello menos simbólica\, la muerte del Sol. Esta siempre ocurre un poco más allá\, en lo que hemos dado en llamar horizonte y que Teo Hernando define como una referencia que retrocede. Sin pretenderlo\, convierte el viaje en infinito\, y lo perpetuo asoma justo al final de la mirada: un no lugar o un lugar que es todos los lugares a la vez\, un Aleph que\, visuales como somos\, se adentra por nuestros ojos y que\, con ellos\, desbordamos. \nY es aquí donde nos adentra Benjamín Menéndez\, donde detiene su mirada y no vacila en desbordarlo\, en excederlo. Planos de colores luminosos\, fractales repetidos y variables que conforman límites ordinarios o inexistentes; soles alzados y soles extinguidos; rojos que se estrellan inocentemente contra naranjas saturados y azules de contrapunto; espacios apilados. Es el final de la mirada\, el principio del horizonte\, el pretexto del viaje y lo que lo sostiene. Porque no es necesario llegar a alguna parte o a todas partes: basta saber que está ahí y también más allá. Es terreno fértil\, tan fértil como la entera imaginación del hombre. Todo cabe\, pero no todo merece la pena ser representado; lo exhaustivo abruma y solo el detalle suma. Apartar la mirada\, entresacar\, discernir o decidir es la tarea del artista; reflejar es la de los espejos. \nPedro García. \n  \n \nBenjamín Menéndez (Avilés\, 1963) es un tenaz explorador de las relaciones entre materia\, territorio y memoria. Formado en la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de Oviedo\, ha desarrollado una trayectoria multidisciplinar en la que pintura\, escultura\, cerámica y obra gráfica constituyen distintas expresiones de un mismo universo creativo\, que además se ven cristalizadas con frecuencia en instalaciones. \nLa tierra\, los minerales\, los materiales industriales\, el color y las texturas son protagonistas de una obra que indaga en las huellas de la experiencia humana y su relación con el entorno. Su trabajo transita entre lo natural y lo transformado\, entre la memoria colectiva y las sensaciones íntimas\, construyendo un lenguaje plástico en el que la materia adquiere una dimensión evocadora y simbólica. Esta búsqueda\, que atraviesa toda su producción\, encuentra también en la pintura un territorio propio de experimentación\, donde el color y la textura se convierten en vehículos de expresión y memoria. \nSu trayectoria\, reconocida con múltiples premios\, incluye numerosas exposiciones y la presencia de su obra en espacios públicos y colecciones tanto públicas como privadas. \n  \n  \n  \nEsta exposición es de entrada libre y se puede visitar entre el 3 de noviembre y el 5 de diciembre de 2026\, en la Pared de los Susurros de nuestro local\, en la calle Postigo Bajo\, 21-bajo de Oviedo\, de lunes a viernes\, entre las 17 y las 21:30 horas (y en los días coincidentes con otros eventos). \n 
URL:https://postigoabierto.com/evento/el-final-de-la-mirada-benjamin-menendez-exposicion/
LOCATION:Postigo Abierto\, Postigo Bajo\, 21. Bajo.\, OVIEDO\, Asturias\, 33009\, Spain
CATEGORIES:#___Pared_de_los_Susurros,#__Exposiciones,#_Artes_Plásticas_visuales
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://postigoabierto.com/wp-content/uploads/2026/10/El-final-de-la-mirada_-RRSS-scaled.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261128T193000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261128T203000
DTSTAMP:20261023T110029Z
CREATED:20261023T110029Z
LAST-MODIFIED:20261023T110029Z
UID:4364-1795894200-1795897800@postigoabierto.com
SUMMARY:La ruta de las cuerdas. Del siglo de oro español al lirismo Hispanoamericano. Alejandro Parino y Andrés Zapico (concierto)
DESCRIPTION:La ruta de las cuerdas. Del siglo de oro español al lirismo Hispanoamericano.\nEste concierto es un viaje musical que tiene como objetivo tender un puente entre dos mundos y dos épocas a través de las cuerdas pulsadas. El programa comienza con la intimidad y la delicadeza de la vihuela renacentista\, evocando la polifonía del siglo XVI mediante sus complejos giros contrapuntísticos y la elegante sobriedad de su discurso musical. Tras este viaje al pasado europeo\, el concierto se traslada con la guitarra clásico-romántica de finales del siglo XIX y comienzos del XX a Hispanoamérica\, desatando todo el color\, la pasión y la expresividad de este repertorio. \nUna experiencia sensorial única que celebra la transformación de un instrumento que cruzó el océano para encontrar una nueva identidad. \n  \n  \n \nAlejandro Parino (Córdoba\, Argentina) comienza sus estudios musicales desde muy temprana edad. Después de graduarse como Profesor Superior de Guitarra en el Conservatorio «Félix T. Garzón» de su ciudad y de realizar conciertos y concursos con ese instrumento inicia\, movido por la curiosidad\, la investigación en los llamados «instrumentos históricos de cuerda pulsada»\, como son el laúd\, la guitarra barroca\, la vihuela y la tiorba. \nSus primeros estudios de música antigua son con el renombrado maestro Hopkinson Smith en la ciudad de Bariloche en los años 1993 y 1995\, y desde entonces decide dedicarse por completo al repertorio pre-clásico. Ésto lo llevará a estudiar en Milán (Italia) y posteriormente en Barcelona (España). Entre los maestros con que ha tomado clases destacan Paul Beier\, Eduardo Eguez y Dolores Costoyas. \nHa realizado numerosos conciertos con grupos especializados en Música Renacentista y Barroca\, presentándose en Argentina\, Uruguay\, Bolivia\, Brasil\, España\, Italia y Francia. También participa de grabaciones de discos con grupos como Ars Viva\, Poema Harmonico\, o Elocuencia Barroca\, entre otros. Es fundador del ensamble «Ópera Cvriosa» con el cual realiza conciertos de música de los siglos XVI y XVII. Con el proyecto «El vihuelista errante» (espectáculos poético-musical) ha realizado presentaciones en Argentina y España. Con «Orfeo Harmónico» ha llevado la música vihuelística renacentista por España y Portugal. Actualmente ofrece seminarios y conciertos para divulgar el repertorio de los siglos XVI y XVII compuesto para instrumentos de cuerda pulsada. \n  \n  \n \nAndrés Zapico Maldonado (Valparaíso\, Chile\, 1981) Inició su formación musical en el Conservatorio de Música de la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso y la continuó en el Conservatorio de Música de la Universidad Católica de Temuco\, bajo la dirección del maestro cubano Carlos Lloró\, egresando con distinción máxima en 2011. \nEn 2002 impartió talleres de guitarra en la Escuela de Bellas Artes Fernando Lichiock de Quilpué. En 2014 se trasladó a San Juan de Pasto\, Colombia\, donde fue profesor en la Universidad Mariana y en la Red de Escuelas de Formación Musical de Pasto entre 2016 y 2021. Ha organizado el Seminario Internacional de Guitarras\, que celebró su octava versión en 2022\, reuniendo a destacados exponentes sudamericanos. En 2017 fundó y preside la Fundación Zapico\, y desde 2020 lidera el Centro Internacional de Estudios Musicales\, instituciones dedicadas a la investigación y difusión del repertorio romántico latinoamericano. Recientemente fue incorporado como miembro correspondiente de la Sociedad de Folclor Chileno. \nSu discografía incluye los álbumes «Arquetipos» (2017)\, en el que recoge una meticulosa investigación de doce compositores de diversos estilos y nacionalidades; «La guitarra y su memoria» (2022)\, un viaje por los distintos manuscritos latinoamericanos de guitarristas románticos; y «Acordes de Carlos Pimentel» (2023)\, que revela el desconocido lado docto de este compositor y guitarrista porteño. \nHa recibido distinciones como el Premio Correo del Sur en Colombia por mejor intérprete musical (2015) y por mejor disco y producción musical (2017).  \n  \n  \nA causa de lo reducido del aforo resulta IMPRESCINDIBLE RESERVAR PLAZA para acudir a este evento. En nuestra página de CONTACTO escríbenos utilizando el formulario que encontrarás en ella\, haciendo figurar en el campo asunto: [#ReservaPlaza Cuerdas] e indicando en el campo texto los datos y forma de contacto (que nos comprometemos a utilizar exclusivamente para el asunto requerido y a gestionarlos adecuadamente).
URL:https://postigoabierto.com/evento/la-ruta-de-las-cuerdas-del-siglo-de-oro-espanol-al-lirismo-hispanoamericano-alejandro-parino-y-andres-zapico-concierto/
LOCATION:Postigo Abierto\, Postigo Bajo\, 21. Bajo.\, OVIEDO\, Asturias\, 33009\, Spain
CATEGORIES:#__Conciertos_Actuaciones,#_Artes_Musicales_y_Escénicas
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://postigoabierto.com/wp-content/uploads/2026/10/La-ruta-de-las-cuerdas_-RRSS-scaled.jpeg
END:VEVENT
END:VCALENDAR